TRADUCIR LA IDENTIDAD: La traducción audiovisual entre domesticación y extranjerización en la película "Coco"

Este trabajo analiza la Traducción Audiovisual (TAV) como espacio de mediación cultural en la película Coco (2017). El objetivo es examinar cómo las estrategias traductológicas preservan o reformulan la identidad mexicana. Se parte de la hipótesis de que la obra combina la adaptación funcional con la extranjerización para mantener la autenticidad de su universo sin comprometer la comprensión. La investigación utiliza un enfoque cualitativo y comparativo entre la versión original en inglés y la doblada al español. El marco teórico se basa en Mayoral Asencio, Chaume y Pérez-González, junto con la domesticación y extranjerización de Venuti y el Skopos de Vermeer. El análisis práctico aplica los modelos de Baker y Chesterman. Primero, se estudia el realismo lingüístico a través del Spanglish. Segundo, se evalúa el uso de culturemas en conceptos como ofrenda, alebrije, cempasúchil, mijo o abuelita. La redundancia semiótica audiovisual garantiza que el espectador capte el mensaje emotivo sin necesidad de una traducción literal. Tercero, vocablos como tamales o chancleta se analizan como vacíos semánticos defendidos por el préstamo directo. El último capítulo aborda la traducción musical como modalidad subordinada al ritmo y la sincronía labial. El análisis microtextual de Remember Me / Recuérdame evidencia una constante negociación entre pérdida y ganancia, mostrando una intensificación afectiva adaptada al folclore mexicano (como el uso de emigrar frente a travel far). El análisis contrastivo concluye que los elementos en español actúan como marcas de alteridad en la versión inglesa, mientras que en el doblaje se integran en un continuum lingüístico de valor identitario y afectivo. En definitiva, Coco demuestra que la TAV puede proyectar, legitimar y hacer accesible una identidad cultural en el mercado global.