Una pezza di Lundini. Sketch comedy surreale per una contemporaneità liquida

Mentre negli Stati Uniti la sketch comedy surreale inonda gli schermi, in Italia un programma peculiare sbarca su Rai 2: Una pezza di Lundini (Rai, 2020-). Laddove oltreoceano critici e accademici si sono adoperati per analizzare il fenomeno in rapporto alla società, in Italia non c’è una vera e propria traiettoria accademica, anche se molti critici si sono espressi su diverse testate giornalistiche. Pertanto, il progetto di ricerca si propone di indagare la comicità surreale e il suo rapporto con la realtà quotidiana. In particolare, si concentra sulla sketch comedy surreale italiana contemporanea che sembra incarnare al meglio le teorie di Bergson, Dupréel e Bachtin e la singolare reciprocità tra comicità e corpo sociale. La teoria del comico e il suo bias surreale, inevitabilmente, si fondono con le teorie sociologiche e quelle sui media che sottolineano l’importanza di televisione e web come strumenti di espressione umana nel mondo. La tesi, poi, porta con sé alcuni esempi tutti italiani: dalla Gialappa’s Band a Marcello Macchia, passando per Lillo & Greg. Comici che con i loro sketch surreali hanno commentato, raccontato e rappresentato la società in cambiamento. Infine, il testo si concentra in modo approfondito su un caso di studio: Una pezza di Lundini (Rai, 2020-). Grazie all’intervista personale con l’autore del programma, Giovanni Benincasa, e ispirandosi al kit d’analisi di Jean K. Chalaby in L’era dei format, il programma viene scomposto e analizzato attraverso diverse dimensioni: produttiva, estetica, linguistica e culturale. Quest’ultima chiude il cerchio teorico tracciato dal primo capitolo confermandone le traiettorie. Il surreale, infatti, è il fil rouge dell’intero programma: una decostruzione della televisione e dei suoi meccanismi, ma anche una rappresentazione dell’uomo impreparato e della società contemporanea disorientata da una vita liquida.